|
| |
  |
Теория строительства Книги и журналы архитектура Архитектурные рисунки в своей основе переходят через точечную, линейную, объемно-пространственную геометрию в точные чертежи, рисунки, стандартные по размерам и надписям, понятные но всех районах страны графические документы, по которым происходит финансирование и возведение архитектурной композиции. И если у художника-живописца, графика рисунок в конечной стадии - законченное произведение, то у архитектора рисунок или лучше сказать комплекс ортогональных и перспективных рисунков-чертежей не виден посетителям архитектурного объекта. Архитектор-художник «говорит» на образном языке своих сооружений. Это обусловливает во многом стиль архитектурной графики. Вхдающийся архитектор Ле Корбюзье писал: «Рисуя, учишься видеть зарождение вещей. Ты видишь, как они развиваются, растут, испытывают метаморфозы, расцветают, цветут, умирают и т.д. Мы бесповоротно придерживаемся принципа познания «от внутреннего к внешнему». Жизнь каждой вещи имеет биологическое начало. Биология плана или разреза столь же необходима, как биология любого создания природы. Введение термина «биология» раскрывает сущность исследований в области современной строительной деятельности. Жить, работать, развивать тело и дух, двигаться - это действия, соответствующие функционированию кровеносной, нервной и дыхательной систем. От внутреннего к внешнему... Все заложено в зародыше. По-настоящему можно оценить и полюбить лишь тогда, когда, увидев внешне красивое, мы в результате рассмотрения, изучения, исследования проникаем в самое сердце вещей». «Рисовать - это значит наблюдать, открывать, изобретать, создавать»1. Рисунок, зародившийся в глубокой древности, имеет свою анатомию, в основе которой заложены точки, линии и пятна. Их живая, реалистическая сила развивается и поддерживается связями с окружающим миром, прогрессивной культурой человечества, наукой, техникой и искусством. Можно сделать вывод, что рисунок в архитектурной школе должен быть направлен на развитие у рисующего объемно-пространственного воображения, связанного с умением видеть существующую и создаваемую «натуру», и в зависимости от той или другой цели по-разному изображать ее. Понятно, что рисунок (перефразируя Гегеля) похож на грамматику тем, что для начинающего это одно, для знающего язык (и языки) и дух языка - другое. Рисунок есть одно для тех, кто только приступает к нему и вообще к архитектуре или изобразительным искусствам, и нечто другое для того, кто возвращается к нему от них. Несомненно, что для будущего архитектора рисование должно логически и принципиально связываться с его знаниями по математике, геометрии, физике, биологии, общественным наукам, по труду и т.д. Эти связи позволяют не только осмысленно и грамотно рисовать с натуры, но и глубоко познавать жизнь, давать идеи разного порядка и помогать их осуществлять практически. Особый интерес с точки зрения обучения рисунку представляет собой эпоха итальянского Возрождения, когда многие живописцы становились архитекторами, конструкторами, учеными, строителями и в своих трактатах и записках о познании архитектурного творчества отводили важное место рисунку. Советский зодчий И. В. Жолтовский (1867-1959) писал: «...рисунок «desig-no», по мнению мастеров Возрождения, является основой всех пространственных искусств. Он дает такое знание объемной формы, которое позволяет изображать ее не только с натуры, но и на память. Пассивное копирование с натуры, которое практикуется в наших архитектурных вузах и академиях, не развивает этих знаний, а убивает их, особенно тогда, когда оно у1сложняется законченным выполнением»1. Ле Корбюзье. Творческий путь. 1970, с. 211. Мастера советской архитектуры об архитектуре, т. I. М., 1975, с. 31. Художники, ученые, педагоги стремились понять природу рисунка. Почти во всех высказываниях мастеров изобразительных искусств придавалась исключительная роль точкам и линиям в теоретической и практической деятельности человека вообще, а в рисунке, в частности. Например, великий немецкий художник А. Дюрер (1471 -1528) так сформулировал свое отношение к точке и линии: «В воображаемых или реально существующих предметах можно измерять три вещи: во-первых, длину, не имеющую ни ширины, ни толщины; во- вторых, длину, обладающую шириной: в-третьих, длину, имеющую и ширину и толщину. Началом и концом всех этих вещей является точка. Точка же - это такая вещь, которая не имеет ни величины, ни длины, ни ширины, ни толщины. И все же она есть начало и конец всех телесных вещей, которые могут быть сделаны или представлены в воображении. Как известно, тем, кто понимает в этой науке, точка не занимает никакого места, ибо она неделима, однако в наших чувствах и мыслях она может быть помещена в любом конце или месте. Ибо я могу мысленно забросить точку высоко в воздух или поместить в глубину, которой я сам не могу достигнуть. Но чтобы сделать это понятным юношам для их практической работы, я изображу для них точку прикосновением пера и напишу рядом слово «точка», дабы ее обозначить: точка»1. А в другом месте, он пишет, что «человеческое тело не может быть вычерчено с помощью линейки и циркуля, но должно быть нарисовано от точки к точке». Такое же отношение к точкам и линиям, как к основным элементам рисунка, органически связывающим его с натурой и мышлением, находим у других замечательных художников и педагогов разных стран. Русские и советские художественные и архитектурные школы дали ряд круп- Дюрер А. Дневники, письма, трактаты, т. II. М.. 1957. с. 44, 45. ных рисовальщиков, создавших замечательные произведения в архитектуре, живописи, скульптуре и графике. Ленинские положения по вопросам философии и социалистической культуры - исходные для утверждения современной советской реалистической школы рисунка, которая строится на критическом овладении и развитии всего ценного, что нам оставили в наследство в этой области деятельности большие мастера и педагоги. Большой вклад в русскую школу рисунка внесли А. П. Лосенко (1737- 1773), И.А.Акимов (1754-1814), Г. И. Угрюмов (1764-1823), А. И. Иванов (1776-1848), А. Е. Егоров (1776-1851), В. К. Шебуев (1777- 1855), К.П.Брюллов (1799-1852), A. К. Саврасов (1830-1897), В. В. Пу-кирев (1832-1890), С. К. Зорянко (1818-1870), П. П. Чистяков (1832- 1919), И.Н.Крамской (1837-1887), И. Е. Репин (1844-1930), В. Д. Поленов (1844-1927), Д.Н.Кардовский (1866 - 1943), В. Е. Савинский (1859-1937) и многие другие художники и педагоги. Разбору их педагогических систем обучения посвящен ряд специальных книг. Здесь же представляется возможность коснуться методики рисунка, проводившейся П. П. Чистяковым, учителем наших известных художников B. И. Сурикова, И. Е. Репина, В. А. Серова, М. А. Врубеля, В. М. Васнецова. В чистяковских наставлениях по вопросам живописи, композиции, перспективы, анатомии и рисунка нашли дальнейшее развитие лучшие реалистические традиции русского и мирового изобразительного искусства. Чистяков полагал, что «рисовать - значит соображать. Никогда не рисуйте молча, а всегда задавайте задачу. Велико ли слово: «отсюда-сюда», а как оно держит художника, не позволяет ему рисовать от себя «наобум». «Для начала надо рисовать как видишь и более подробно вырабатывать. Это и есть начало учения живописи. Энергия и смелость не уйдет, а уйдет и придет. Не забудьте рисовать линию рисунок, его цель и .   1. Принцип рисования линий через две тонки (по П. П. Чистякову) 3. Принцип рисования торса (по П. П. Чистякову) Принцип рисования гипсовой головы (по П, П. Чистякову) через две точки, и все с расчетом,,, и поверять общей формой»1, «Для упражнения рисовать не линии, а направления их, определяемые двумя точками, например (рис,1) а-в - оригинал - линия в натуре, а, - в, - копия, Поставив а, - точку и соображаясь с горизонтальным или вертикальным положением, в данном случае с горизонтальным, определить место другой точки - в,, При этом предложить ученику при определении места в, соблюдать расчет мысленно, или говоря вслух -«отсюда-сюда», и, поставив на место точку в,, быстро нарисовать черту а, - в,, не вглядываясь в нее и не заботясь о красивости (смысл и правда на первом плане), Продолжая таким образом законченную фигуру, поверить об-формой (делая мелочи - видеть общее)», Здесь и далее цитируется по книге: Чистяков П. П. Письма, записные книжки, воспоминания, М,, 1953, с, 354 - 442, «В рисунке с гипсовой головы (рис. 2) сначала помечают положение головы и шеи относительно вертикали. И сразу же размер овала лица и шею, расположение глаз относительно горизонтали. Рисовать не линией, а формой, то есть чертить линию, а видеть массу, заключенную между двумя, тремя и т.д. линиями. Нарисованное проверять вдруг на всю массу, смотреть, например, на форму аЬс<1. Когда общая масса верна относительно горизонтали и вертикали, тогда приступать к разбивке и прорисовке более мелких частей», «Итак, первое - постановка головы или фигуры в пространстве, относительно вертикального и горизонтального положения, второе - место и пропорции крупнгх частей и третье - самые малейшие изгибы, выступи! и уклонения форм... Двух дел сразу не делать и все через две точки плоскостями и так до мелочей,,,» «Тушевка, или светотень, есть конец дела. Ее начинают с рисунка пятен или теней. Брать самую сильную и по отношению к ней приводить к гармонии другие тени, полутени, полусвета и света. Тушевку от рисунка не отделять потому, что тени или полутени не суть бессмысленные пятна, а связаны с формой и [ 0 ] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 |